国内变形玩具市场状况
2007年变形金刚大热，一度供不应求。巨大的变形玩具市场吸引着大量玩具厂商纷纷跟进，“动画＋产品”的模式广被沿用，国内企业在制造热点、量身打造、推广营销方面有了不小进步，其中优秀者如奥飞、星杰、灵动、骅威等公司等都颇有可圈颇点之处。
变形玩具
但是，企业蜂涌而上也造成了大量题材的雷同。有业内人士笑曰，近几年变形玩具出了一拨又一拨，相关动画片出了一部又一部，但名字都大同小异，“兽”、“甲”、“变”、“机”等几个字轮着用，叫人都搞糊涂了。
2009年始，国内的变形玩具市场逐渐现出疲态。即使是被寄于厚望的变形金刚电影版ⅱ也没能续写辉煌。
目前，国内变形玩具的主要流通渠道有三：较低端的批发及小店售卖；部分的商超专卖；大量的代加工外贸。走访全国几个著名的玩具集散地，包括义乌国际商贸城、广州中港城批发市场、临沂小商品批发市场、北京红桥玩具市场等地，随处可见变形玩具的踪迹，零售价格从几十元到百多元不等，以广东的汕头、东莞厂家居多，包装以卡装为主，产品品质偏低。而在当地相应的高端商场，国内的品牌较为少见，由美国孩之宝的变形金刚，日本万代的战队系列等占据主导。
纵观2010年中国的变形玩具市场，总体趋于平淡，表现差强人意，个中缘由显而易见，国人缺乏有领导气质的品牌，无法主导市场走向。
变形玩具市场发展趋势
梁启超有一句名言：穷则变，变则通，通则达。这句话对于目前国内变形玩具市场的困境有很大的启发，破局的关键在于“变”，敢于创新尝试，善于借鉴外来经验，积极融合本土资源，“变”出一条通达大道。对于变形市场的发展，吾之拙见，简单概括为十六字：文化为盾、产品为剑、渠道为点、产业为面。
文化为盾
一个可持续发展的事物势必与文化紧密相连，缺少文化的情感构造，产品不可能引起消费者的共鸣。在欧美、日韩等国，一些优秀的玩具设计已经超越了玩具本身，与社会、历史、人文、情感等诸多因素的结合，构造了一个虚拟的自成一格的玩具王国，让孩子们在这个玩具王国得到相应的自我价值体现。可以看到，男孩热衷变形金刚、奥特曼，女孩热衷芭比、hello kitty等，就是文化在玩具中渗透的有力证明。
对于玩具的文化构造，动漫是最直接、有效的方式。如果孩之宝公司当初只是单纯地售卖变形金刚玩具，而不进行动漫的制作传播，今天大概也不会有让我们津津乐道的变形金刚了，孩之宝的“先有玩具”是偶然，“后有动画”却是必然。动漫的制作传播意在构造一种文化概念，就是这种文化让变形金刚在我们的脑海中根深蒂固，20多年来经久不衰。
值得一提的是，国内优秀的动漫其实不少，像《大闹天空》、《哪咤闹海》、《黑猫警长》《葫芦娃》、《蓝猫淘气3000问》等都曾有所轰动，但为什么都没有延续热度，值得我们深思。动漫是有生命周期的，再优秀的动画片，如果没有持续的发展观，也一样会被世人淡忘，我们需要进行的是一系列的“动漫文化复兴运动”，来循环唤醒人们对其关注和记忆。比如，持续对动漫片进行更新、产品不断升级，甚至组织年会，等等。
变形玩具的发展迫切需要文化，并且要使这种文化不断地进行“复兴运动”，最终成为玩具销售最坚实可靠的盾牌。当然，文化的范畴很大，除了动漫外，还有电影，游戏，俱乐部等诸多方面，都可以服务于文化构造。
